演奏心理调节,心理调节音乐

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于演奏心理调节的问题，于是小编就整理了4个相关介绍演奏心理调节的解答，让我们一起看看吧。

1. 即兴演奏时你脑子里想的是什么？
2. 学习电子琴如何转调？
3. 钢琴家朗朗弹琴时的姿态动作那么大，是为什么？提高音乐的表现力吗？
4. 贝多芬在谱写【月光曲】时，心里会想什么？

即兴演奏时你脑子里想的是什么？

即兴演奏时，脑子里肯定想的是一连串的音符了。对于专业选手来说，即兴时会注意当前的调式，***，以及合理的***编配，音符进行。以及当下演奏的情绪感觉。只有这一系列的要素完美贯穿之后。才能演奏出更符合当下环境的音乐。

你好，我是乐魅吉他

即兴演奏时大脑里面一般想这几点

1.什么*** 反应是什么***?是什么属性?最常用的手法就是把***内音弹出来，也就是琶音。因为这样做是最安全的方式或者可以用通过这个***的音阶进行即兴演奏，这也是爵士乐中最常用到的方法。当然如果是一个自然大调的***进行，只需要演奏该调性的自然大调音阶或者大调五声音阶就可以。

2.使用乐句

因为即兴很多时候都是有感而发，快速的***转换让你来不及思考，那么这时要想弹好听，最常用的方法就是套用已经练熟的一些乐句，这些乐句需要平时的积累，当然还要学会分析乐句，明白什么时候能用?怎么用?乐句之间可以用一些经过音或者***内音进行连接，变成新的乐句，当然也可以在乐句的基础上进行改变，变成你自己的东西来弹。

3.有感而发的演奏，要做到这一点需要做好第一和第二步，在演奏的过程中什么都不用想，那时你的大脑和手是同步的，你心里只要能够哼唱出旋律，你的手指会直接体现出来。不需要反应，听起来很神奇其实是大量练习的产物。

脑子里面只能是你耳朵听到后的反馈。

因为理性不容你停下来构思，所以理性难。当然，所有的***和吉他手理性也都是有章法的，而那些随时出来的东西，都是他们每天练琴素材的总集，也是他们自己对音乐的一种表达，久了之后，就是对音乐的态度，进而形成自己独特的风格！

有喜欢吉他的朋友，可以加我关注，一起聊聊工作以外的美好！

学习电子琴如何转调？

电子琴转调很容易实现。先说为什么，后面再说出乎想象的简单而直接的方法。因为它的相邻两个键（是指黑白一起看，不是只看白色键）都是半音程关系。某曲目不管他原调是什么，要转成1=任何调都很直接，简单。比如原调1=C，转成1=F。原1向右第4个白键原4位置就是转调后的1。其它依此类推。

其实，大多数电子琴的琴键上都标注着该音的名称，要转成什么调就直接找到标注该调所指音名的琴键，以此为1即可。其它的音按与1的音程关系左右数过去就是。

电子琴转调，二种种方法：

①就是直接弹对应的调，利用全全半全全全半的关系，找出每个调的1234567，然后熟记每个调的音阶位置，这样除C调外都有黑键，为了不混乱，只能多练！

②移调！这个功能几乎所有的电子琴都有，利用这个功能，可以只弹白键（C调）就可以出来所有调的效果，下图有移调的使用说明，如歌曲是F调，那么只需按移调的“+”5次，直接把歌曲当C调弹，出来的效果就是F调了。也可以按移调的“-”7次，直接弹把歌曲当C调弹，出来的效果也是F调！那么弹F调到底是“+5”好还是“-7”好呢？其实只是音高相差八度而已，用哪个都行的！下图已经标注了每个调相对应是+多少或-多少，这其实不用记的，我们可以去数，从中央C开始，往右数就是+，往左数就是-，数的时候如果邻近的是黑键一定也要数进去，这样就得到了。

电子琴移调后右手弹主旋律可以弹全白键了，那么左手呢？其实也是一样的，移调后，左手***也只弹全白键就行了，如歌曲是F调，谱子上写着***是一级或F（原F是461），你就弹C调的一级即白键135，用级数对应的找到C调的就行了，如F调的六级Dm***246，对应是c调的Am***613，每个调都可以这样的！

可以把浏阳河用C大调弹一下。然后把全曲中所有的mi和la都弹成降半个音的，试试看，哇噻！瞬间变成日本河！成功！耶~~！

这种转法是“同主（音大小）调”转调。同主音大小调可以互转。它们的关系并不算近。

还有“关系大小调”，C 大调对应 a 小调。 G 大调对应 e 小调，可以试试找一下规律了吧？例子……还没想好。它们的关系是近的。

啊……考级曲，六级曲不知听到过没《哥斯达黎加人》，就是两段反复的 a 小调，中间换弦乐的时候转成 C 大调，就用了这个办法。a小到C大，然后换振音琴的时候又回到 a 小（关系大小调）。然后又到了 A 大调（同主音大小调），然后又转成 a小调反复主题。可以去一听。

再给一种近的。往属调或者下属调转。比如，C 大调就往 G 大调转是往属调。往 F 大调上转是下属。很多都有这种的。比如军队进行曲、拉德斯基进行曲、威仪堂堂进行曲就是这样的，转到下属再转回来，或者转到属再转回来。这里有一个定律可以用数学来证明：如果（1） X 大调是 Y 大调的属调，则 （2）Y 大调必然是 X 大调的下属调。反过来也一样，即有（2）必有（1）。它们是充分必要条件。

还有一种非近的关系，可以有 C 大调往升 C 大上转。电视里唱歌、唱到***时往往惯用这技俩。越升越高……可以找到xiangan上传的陈星弹的狮子王的“长大我要当王”的最后一点儿，就是从 D 大转到 E 大了。

还有狮子王的片头曲“生生不息”，tianxiao上传过岩内佐织的这首作品，就是从降 B 大转到了升 C 大调，相当于 C 大调转到了降 E 大。

还有六级曲王梅贞老师作的“牧民的一天”，从 a 小调，一串稀里糊涂地长句子，就转到 b 小调里去了。又一串稀里糊涂地长句子，就转到升 c 小调里去了。当然我指的是听者稀里糊涂，王老师心里可明白着呢，要不然她怎么能是老大呢。

可见转法很多，但也不是可以瞎转的，希望能帮到您！

钢琴家朗朗弹琴时的姿态动作那么大，是为什么？提高音乐的表现力吗？

作为一名钢琴演奏者来答一波。

我自己在弹琴的时候，尤其是特别投入的时候，会有一些习惯动作我自己是难以察觉的。直到有一天我弹琴被人看见了，并且那个人不停地笑我。那一刻我是可以理解朗朗的。他在弹琴的时候，已经与自己创造出来的音乐俨然一体了。所以音乐是跳跃的时候，他会面带微笑，朗朗的五官本身偏大，所以有一些喜剧效果；比如弹一些表示疑惑或者惊诧的***时，他也会歪着头瞪大眼，我敢确保他很多动作是他自然流露出来的。

更何况在钢琴演奏中，本身就不是只有手指的运动，很多时候我们都会调用全身的肌肉来控制。比如你在演奏非常安静的乐段时，是不可能全身松垮的，而是确实要屏住呼吸的，非常小心翼翼的。而一个自然的音乐，很多时候，演奏者的气息确实和音乐同步了。

至于朗朗的表情非常夸张，这跟一个人表露情感的方式有关。有些人笑起来就是露出两排牙齿，有些人笑不露齿。因人而异。

郎朗（Lang Lang），1982年6月14日出生于辽宁省沈阳市沈河区，中国钢琴演奏者，联合国和平使者，毕业于美国柯蒂斯音乐学院。

作为一个业余弹钢琴的我来来说说看法。动作夸张，可能对于外人来看是夸张，但是对于专业的人员，这就是一种演奏曲目的情感表达，或者说是演奏者在演奏过程中的情感表达。这样使得演奏更具有吸引力。

郎朗在钢琴弹奏时表情夸张，动作晃荡让人看了极不舒服，用老百姓的话说这就是毛病！观众无论是现场观看他演出还是在电视上看他弹钢琴，主要是欣赏其弹奏钢琴，不是看他那过多的挤眉弄眼，点头摆尾。许多人都很厌烦郎朗的演奏表演风格。

郎朗前年给英国的学校捐赠了100架钢琴和授课经费的事情经媒体报道后，让广大国民更加讨厌他，原来他是个英国添狗！

看过很多中国的外国的弹钢琴的，拉小提琴的以及其他乐器演奏的，没有一个像他那样大幅度肢体动作的。人家演奏的都很棒，不比他差，有的比他还好。适当的动作是表现音乐的必然，是不由自主的，有的甚至自己都感觉不到。他那超夸张的动作表情是故意做出来的，让国人看看：我才是国内最好的钢琴家！

有显摆的意味。

朗朗，古典音乐家，看到朗朗老师弹钢琴的样子，我们很多人对他的面部表情和肢体动作疑惑？其实像我们一样的观众，只是看到他的肢体动作，没有把注意力完全集中在音乐旋律方面，所以呢，我们才会纠结他的动作和他的表情。那么我们为什么没有集中精力去听他的音乐旋律，是因为我们的音乐细胞还是没有人家音乐家的细胞比较多。也许有人会反对我这么讲，但是呢，音乐家都有兴趣和勤奋执着并存的特点！

贝多芬在谱写【月光曲】时，心里会想什么？

月光曲给人感觉深沉，可能是因为贝多芬对兄妹俩的贫寒而感到同情。而且给人的感觉很舒缓，可能是贝多芬找到了知音，而感到很开心。 天地之间,是什么情谊感化了人间,是什么进化了人类-------是无私的爱,一种对心灵的呵护,一种让人从绝望中得到希望的力量,一种给人幸福的力量.

而贝多芬他就有一颗爱心.为了达成一为残疾姑娘的心愿,放弃了自己的散步时间.此时我在想,贝多芬为什么不在舞台上弹奏,而在一间平凡的房子里弹奏?可能贝多芬走上音乐的道路是为了让身陷困境与绝望的人们重新振作起来得到希望.

到此，以上就是小编对于演奏心理调节的问题就介绍到这了，希望介绍关于演奏心理调节的4点解答对大家有用。