范县养生保健,范县养生保健馆地址

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于范县养生保健的问题，于是小编就整理了2个相关介绍范县养生保健的解答，让我们一起看看吧。

1. 文同与郑板桥画竹的艺术特点有何不同？
2. 难得糊涂写了郑板桥哪些事？

文同与郑板桥画竹的艺术特点有何不同？

二人所处时代、人生经历和艺术观念都不一样，故而在墨竹画上还有很多不同。我从三个方便阐述：

一，竹子形态不同

文同的竹清丽挺拔，气韵生动。相比宋元之后的写意墨竹，文同的墨竹画还是极为工细写实的。从理论上讲，文人画应该是不拘“形似”而崇尚“神似”的。但是在文同的画中，依然有北宋尚工重意的影子，他的墨竹与自然之竹比较接近。他的墨竹画既有元明的尚意，又有宋人工致***的特色。仕途上他走的是清正一路。因有了竹子，他获得了心灵的寄托与自由。 郑板桥则属于一种坚强的叛逆性人格，同样是自然之竹，在他的笔下显得坚硬不屈、瘦劲孤高，其造型以简、瘦为上，但却有一种倔强之气充盈其中。郑板桥关于“形”继承了“不似之似”的观点，即主张艺术作品应不拘泥于形式的相似与准确，而是在象外取神。郑板桥以一种张扬、甚至夸张的生命姿态表达自己的内心，不***掩饰，这是人品与画品的典型体现。

二，表现手法不同

从文同的《墨竹图》和《倒垂竹图》可以看出，

“s”形的构图方式以及弯曲竹竿的题材在文同的墨竹画中应当比较常见。

而郑板桥的画多为兰石结合，体现出一种欣欣向荣而又兀傲清劲的精神。

他笔下的墨竹，往往瘦劲挺拔，有股凛然傲气，而巧妙、大胆的“经营位置”是其墨竹画的一大特色。在安排布局上，以“少不疏，多不乱”为基本原则，题跋也常被作为全幅构图的主要角色。总的来说，郑板桥的竹子神态各异，变化多端。 在笔墨的运用上，清人朱和羹对文同画中的用筆评价如下：“郭熙、唐棣之树，文与可之竹，温日观之葡萄，皆自草法中来，此画之与书涌者也。”⑦朱和羹提到，文同的竹子，从草法中得来。又根据苏轼对晁补之所藏文同墨竹“瘦节蛟蛇走”的评价来看，所谓斗蛇之妙，应当类似于笔墨所呈现出来的图式，并非能直接助益于运笔。但却能因此可见文同书画之中的蛟蛇之笔姿。苏轼称文同的草书为其“四绝”之一，苏轼多次为他的书法作题跋，称其作草书时“落笔如风”，可见他的书画在运笔上都有相似的特点。 然而郑板桥依据“书画同源”之理，善于将苏轼、黄庭坚“书之关钮透入余画”，使其精湛的书法用笔与画竹技巧相融合创作出别具一格的韵味。因此，他的画竹之法中的书法用笔显而易见，竹叶不仅带苏字肥锋和黄体瘦笔，且呈隶书之撇捺，竹干亦具圆润之纂意。画中的笔墨运用与多体合一的“六分半书”书法题跋交相辉映，极富笔墨韵味。而关来看，笔先调水后蘸墨，笔锋出形秀劲绝伦。笔法圆润而不失劲秀，豪放而不流于狂纵。

三，竹子表达的隐喻不同

同是竹精神，皆写人生的高洁与气节，对于郑板桥和文同而言，又有不同的人生隐喻意味。文同生活在北宋晚期，这是一个在北方外族***的军事威胁及因变法引发派系之争的混乱时期。对于文同而言，创作墨竹画更多的是“自娱”，“竹君”自由而潇洒的姿态正是他本人生活理想的一种投射，尽管身陷俗事之中，但他如陶渊明爱菊一样，因有了竹子而能获得心灵的寄托和自由，所以他的竹则更加沉静。 在郑板桥那里，凡竹子的高风亮节，坚贞正直，高雅豪迈等气韵，都被他表现得淋漓尽致。
郑板桥自幼受尽人生贫寒，亦尝尽人生亲情别离之痛，后来做官，仍廉洁奉公，不愿同流合污，厌恶奸商贪官，反抗官场风气。他画“清瘦竹”更多的是“借竹缘情，托物言志”。

文与可在历史上不仅留下了一副弯头墨竹，还有一个成语“胸有成竹”。他与苏东坡相友善，不仅是表兄弟,情同手足,并且同为“竹痴”。苏东坡那句“宁可食无肉,不可居无竹”流芳百世。文同则在苏东坡的文章中多有提及，二人交游品画，可谓亲上加亲，精神上的挚友。

文同的竹子写实，从杆到叶到竹节、竹枝都是尽力贴近客观，几乎和西方素描有异曲同工之妙。只不过文同的竹子写实里放逸出了竹子的生气、品性、精神。那杆弯头竹杆子垂下来，叶片却是极力的向上，骨子里是坚韧和倔强。文同的这幅竹子，调一下颜料涂上去就是油画，是中国式的油画。

板桥的竹子飘逸，骨子里是清奇。它胜在韵致，浓墨淡墨间虚实掩映，墨痕露处都是书法的味道。杆子劲道，叶片潇洒，竹枝疏可走马，密不透风。不要说它不客观，它是板桥先生“眼中之竹、胸中之竹、手中之竹。”三个境界的升华之作。跟练武一个道理，绘画的极致无非如此，手中无剑，心中有剑。一旦进入第三个境界，无法乃为至法，心手合一，又不执相，近道矣！

我以为中国历史上还没有一个画竹子的大家超过了郑板桥。

谢谢悟空邀请!

文同与郑板桥都喜欢画竹子，在说他们艺术特点之前，有一件不同却不能不说，文同被人称“胸有成竹”，郑板桥就偏偏要自称“胸无成竹”

文同，字与可，宋人，是苏东坡画竹的老师，与清代的扬州八怪之一郑板桥虽不在同一个时代，但都是世人所公认的画竹高手。

文与可说画竹：必先得成竹于胸中，执笔熟视，乃见其所欲画者，急起从之，振笔直遂，以追其所见，如兔起鹘落，少纵即逝也。

郑板桥大家就比较熟悉了，郑板桥自题竹石图：文与可画竹，胸有成竹。郑板桥画竹，胸无成竹。与可之有成竹，所谓渭川千亩在胸中也。板桥之无成，如雷霆霹雳。草木怒生，有莫知其然而然者，盖大化之流行，其道如是。与可之有，板桥之无，是一是二，解人会之。又论云：藐兹后学，何敢妄拟

郑板桥在另一张《墨竹图》 题词：文与可画竹胸有成竹，郑板桥画竹胸无成竹

如果说他们画竹的艺术特点有什么不同，大概是如此：

文同注重体验，主张胸有成竹而后动笔。他画竹叶，创浓墨为面、淡墨为背之法，学者多效之，形成墨竹一派，有“墨竹***”之称，又称之为“文湖州竹派”。

郑板桥独创写意，著意趣味。有画竹兰之特色。

文同的画属院体画，画中兼工带写，工整有致，有高格，郑板桥己是写意一路，典型的文人画系统，七分半书独树一帜，在文人画体系的发展进程中，他们都有自己的艺术主张和脉络，在美术史上都各有成就！

难得糊涂写了郑板桥哪些事？

一是糊糊涂涂吃饭 。

郑板桥为官清廉，心系民生。乾隆十二年，郑板桥由于开仓济民的善举被告发于朝廷，被撤职罢官。离开潍县时，他雇了三头小毛驴，一头驮着简单的行李，一头驮着两夹板书和一个乐器，另一头由一名随从骑着在前面引路。老百姓哭着挽留他，他画了竹和菊与他们道别，并题诗一首：“乌纱掷去不为官，囊橐萧萧两袖寒”。回到家里，他在自家的厨房写了一副对联，内容是“青菜萝卜糙米饭，瓦壶天水菊花茶。”这副对联虽直直白白14个字，但却说出了两层意思。一是反映了郑板桥清贫的家境，二也揭示了他对饮食的注重。他吃的是青菜萝卜糙米饭，喝的是天然水浸泡的菊花茶，用的是我国传统的瓦壶。郑板桥这种粗茶淡饭，不讲究，也不挑食，糊糊涂涂吃饭，从而糊糊涂涂地活到了古来稀的年龄。

古代医家和养生学家在长期的实践中发现，清淡和素食对健康长寿具有非常重要的意义。新鲜蔬菜、干果、浆果等食物的生物活性极高，是延年益寿的可取食品。尤其是老年人，更应该注意控制肉食，多食一些富有营养的清淡食品，如豆油、菜油、青菜、水果、粗粮、豆类、海洋植物等，并能保持大便通畅，健脾益胃。

二是糊糊涂涂性情。

60岁时，郑板桥为自己写了一副寿联：“当今之人，啥叫康宁?袋中有点余钱，坛中有点剩酒，锅中有点余粮，取几页陈旧纸张，狂放的吟诗高歌，高兴时就像个顽童。如此这样，就是活过六十还嫌不够;要想长寿，就得早睡早起，耳无俗生，眼无俗物，胸无俗事。平日里育花养柳随意穿插，一日情闲胜似两日，这样下来，不愁活不过一百岁。”这首诗说出了郑板桥糊糊涂涂的性格给他带来乐观、豁达、求实的态度，使他的心理始终保持着平和、喜悦，充满着美好宽慰的状态，这是他长寿的灵丹妙药。

三是糊糊涂涂对事。

郑板桥虽然一生坎坷，但为人处事，不为名利，不计得失，言行一致，忠实诚信。他在“难得糊涂”字幅上面有一段文字，内容是：“聪明难，糊涂难，由聪明转入糊涂更难……”其实他所说的“糊涂”是指心理上的一种自我修养，劝诫人们胸怀开阔，宽以待人。这种超凡脱俗的心理状态正是郑板桥长寿的秘诀。郑板桥的名言“难得糊涂”，实际上是一种大修炼，大造化，这和古人说的“大智若愚”的思想一致。

四是糊糊涂涂吃亏。

郑板桥另一条养生字幅是“吃亏是福”。这条字幅包含了深刻哲理，与“难得糊涂”珠联璧合，相得益彰。不计得失但求心安，是郑板桥吃亏是福的核心思想和为人处事的准则。

到此，以上就是小编对于范县养生保健的问题就介绍到这了，希望介绍关于范县养生保健的2点解答对大家有用。